SÉRGIO SAKALL (São Paulo)

Sérgio Sakall

Introdução (esta página) | equipamentos, câmeras e formatos | lentes e objetivas | filmes | luz e flash | filtros | composição fotográfica | laboratório fotográfico | princípios digitais | referências bibliográficas, livros e links

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“STILL-LIFE”

ILUMINAÇÃO PROFISSIONAL
por Mário Espinosa

No que se refere à iluminação do que chamaremos “Still-Life” (natureza morta) ou produtos, o tratamento técnico e criativo das fotografias, determinará absolutamente a qualidade e apresentação frente ao cliente.

Não temos dúvidas de que o fotógrafo de “Still-Life” deve possuir sensibilidade, capacidade interpretativa, versatilidade, para oferecer aos clientes potenciais um bom PORTFÓLIO que demonstre uma atitude verdadeiramente profissional.

Muitas são as áreas que podem ser exploradas no campo da fotografia de produtos: Publicidade, Industrial, Científica, Decorativa, Técnica, Catálogos, Folhetos, Displays, Murais, etc.

Infinitas são também as possibilidades e formas de apresentar nosso produto final: Cópias em Papel Colorido, Cópias em Papel Preto e Branco, Slides ou Cromos Coloridos, Transparências Grandes, Audiovisuais, etc.

A fotografia é um mundo em contínua mudança, em uma dinâmica da qual não podemos ficar de fora sem acompanhar todas as novidades em termos de trabalho, moda, formas etc.

Para isso resulta imperativo ler todas as publicações, observar todo o material dos veículos publicitários e estar permanentemente em contato com o meio publicitário...

Abaixo, quatro fotos “Still-Life”, by Sérgio Sakall (1998, 1999 e 2000).

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O Still de Cinema

O trabalho de um fotógrafo de Still de Cinema, é um profissional que acompanha as filmagens, fazendo o "making of" do trabalho e produzindo fotos que serão usadas para a divulgação na imprensa, cartazes e folders.

O diretor de fotografia é uma figura essencial no trabalho de Still, é ele que dá a palavra final da imagem da cena: o contraste, a luz e o clima devem estar exatamente como ele quer.

E o fotógrafo de Still apenas reproduz este clima o mais precisamente possível, portanto deve ser, antes de tudo, um bom e paciente observador do trabalho do diretor de fotografia, não adianta querer inventar uma outra cena...

Por isso, o trabalho pode se restringir a fotografar cenas previamente estabelecidas, como as de ação, as mais bonitas e as que apresentam o protagonista, ou fazer uma cobertura completa, como um registro histórico-jornalístico da produção.

O fotógrafo tem que estar super-atento ao ritmo de trabalho do diretor de fotografia e, de certa maneira, ao seu pensamento também, fazendo seu trabalho sem comprometer o ritmo das filmagens, sem perder de vista a qualidade e a importância das fotos.

É importante também que o fotógrafo conheça o roteiro do filme, além do tipo de luz, para saber com antecedência quais filmes e objetivas vai utilizar.

Deve estar atento para os enquadramentos que o diretor do filme e de fotografia vão realizar, e é preciso encontrar sempre um tipo de objetiva de distância focal similar à utilizada pela câmera de cinema.

Além de tudo isto, os fotógrafos desta área são unânimes na hora de afirmar que trabalhar em um filme é saber trabalhar em equipe, pois num filme, milhares de peças têm de se encaixar na hora certa: a luz, a atuação, o cenário, o figurino, a direção etc.

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Índice:

1. Componentes Básicos de uma Câmera Fotográfica

2. Lentes e Objetivas

3. O Filme em branco e preto

4. Luz e Flash

5. Filtros

6. Composição Fotográfica

7. Laboratório Fotográfico

8. Princípios Digitais

9. Referências Bibliográficas


EPA – Escola Panamericana de Arte
Rua Groenlândia, 77 ou Avenida Angélica, 1900 – São Paulo (SP)
01/09/1998: com os professores: Daniel (9910-3931) e Luís
Karin, Ana Carolina, Alexandre, Marcelo

Professor: Fábio
Grupo I: José Carlos, Roberto, Fabiana, André e Heloisa
Grupo II: Daniela, Flávio, Márcio, Guilherme e Jair
Grupo III: Mariana, Sandra, Margarida e Rogério
Grupo IV: Sérgio, Ivan, Karin, Siomara e Celso

Tanque de aço prensado de duas espirais. Duas espirais de aço. Prendedor de aço. Pinça de plástico ou de bambu. Rebobinador. Tripa de 35 mm. ou Print File (35-7BXW) para 35mm negative preservers. Caixa de papel com 100 Reprint Kodak (18X24) F3 brilhante ou N3 opaco. Filme Trix Pan Iso 400 rolo 30 m. Fita crepe - Scotch 11mm.X50m. Toalha, Filmes velados, Bobinas vazias, Vidro 20X26 com 6mm. transparente.
Conta fio – aparelhinho para se ver os negativos – aumenta de 8 vezes até 13 vezes (alemão).

Editar o Cromo: colocar na moldura e painte-file
Editar o negativo: sempre em copião – super prova ou em contato
Ter uma pasta de referência: uma pasta com recortes de fotografias que eu mais goste para usar como "inspiração" e exemplos

Trazer um filme cromo
Moldura plástica para slide
Celofanes coloridos
Cabo de sincronismo – plug Fino (primeira linha é emborrachado)

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Última atualização: 01/03/2008.
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